经典诞生

抗日战争时期，1938年11月，武汉沦陷后，诗人光未然带领抗敌演剧三队，从陕西宜川县的壶口附近东渡黄河，转入吕梁山抗日根据地。途中亲临险峡急流、怒涛旋涡、礁石瀑布的境地，目睹黄河船夫们与狂风恶浪搏斗的情景，聆听了悠长高亢、深沉有力的船夫号子。次年1月抵达延安后，一直酝酿着《黄河》词作，并在除夕联欢会上朗诵了这部诗篇。冼星海听后异常兴奋，表示要为演剧队创作《黄河大合唱》并完成了这部大型声乐名作。《黄河大合唱》为中国现代大型声乐创作提供了光辉的典范，六十年代后期，这部声乐作品被改编为钢琴协奏曲。

作者简介

冼星海（1905-1945），男，汉族，中共党员。曾用名黄训、孔宇，祖籍广东广州府番禺县（现属广州市南沙区榄核镇），出生于澳门，中国近代著名作曲家、钢琴家，有“人民音乐家”之称，其作品中《黄河大合唱》最广为人知。1926年入北京大学音乐传习所，师从作曲家萧友梅和俄籍小提琴教授托诺夫。1928年进上海国立音专学习音乐。1929年去巴黎勤工俭学，师从著名提琴家帕尼·奥别多菲尔和著名作曲家保罗·杜卡斯。1935年回国后，积极参加抗日救亡运动。1938年赴延安，后担任鲁迅艺术学院音乐系主任。1939年6月，加入中国共产党。1945年10月因劳累和营养不良，他的肺病日益严重。10月30日，冼星海病逝于莫斯科。

经典赏析

纵观整部作品，素材主要来自于《黄河大合唱》，沿用了原作旋律，充分体现出原作特色。前奏部分为《黄河船夫曲》，作曲家在此处进行创作，将黄河船工号子引入其中，使其极具地方特色，让听众仿佛来到了黄河岸边，看到船夫在辛勤劳作，体味他们古朴的性格，感受他们勤劳的精神。船工号子有着独特节奏，作品中以此为衬托，使听众能够感受到劳动人民艰苦的生活，同时又仿佛与其内心相契合，感受到他们向往新生活、追求新生活的愿望。《保卫黄河》是其中的高潮，为整部作品的第四乐章，其旋律素材来自于陕北民歌《东方红》，极具民族风格。这一旋律使观众能够身临其境，感受到胜利即将到来，民族仍有希望。这两部分都是民间音乐的灵活运用，彰显出民族特色，表现出民族的精神与期待。在作品中每一个节奏都充满了力量，每个音符都极具活力，它们共同推动着音乐的发展，彰显出民族精神，将其融入到各个乐章当中，贯穿于整个乐曲之内，使其极具感染力，充满着艺术活力。

历史回声

1971年，中国舞剧团一行二百多人前往罗马尼亚、阿尔巴尼亚和南斯拉夫三国进行为期三个月的巡演。演出舞剧《红色娘子军》和《白毛女》，以及《黄河》钢琴协奏曲，共在14个城市演出36场。此为《黄河》第一次跨出国门，同时，标志着中国大型钢琴音乐作品走向世界的开端。1975年，殷承宗与中央乐团应日本邀请赴日巡回演出，日方特别提出演奏《黄河》的要求。此次巡回演出十七场，足迹几乎遍及日本各个城市，并由日本NHK电视台录影在全国播放演出过程。这次巡回演出是《黄河》协奏曲在国外演奏最频繁的一次。1973年3月17日至20日，伦敦爱乐乐团来华访问演出，伦敦爱乐在京沪各演出两场，演出曲目以浪漫主义时期作品为主，中央乐团特地为客人安排了一场内部排演，《黄河》作为压轴曲目演出。